Billy Roisz - Ragtag

Título: Ragtag
Director: Billy Roisz
Año: 2006
Duración: 04:54
Color: Color
País: Austria

Avalada por una extensa producción en solitario y junto a otros artistas (Silvia Fässler, Boris Hauf, Toshimaru Nakamura), Billy Roisz es al new media art lo mismo que Richard D. James (Aphex Twin) a la electrónica: una terrorista del glitch que manipula programas y subvierte códigos para elaborar un discurso que se mueve extraordinariamente bien entre la abstracción minimal, los materiales hiperprocesados y la creación de paisajes caóticos a través de la yuxtaposición.

Cioni Carpi - I Will... I Shan't

Título: I Will... I Shan't
Director: Cioni Carpi
Año: 1962
Duración: 04:08
Color: B/N
País: Italia

Abanderados por Paolo Gioli, el cine experimental italiano, aunque muy poco conocido, fue labrándose su fama y reputación en los 60 gracias a nombres como Luigi Veronesi, Silvio and Vittorio Loffredo, Nato Frasca o el gran Cioni Carpi, un cineasta (o artista visual) obsesionado con el sonido y el ruido que utilizaba el celuloide como si fuera un lienzo y cuya obra más reciente ha sido restaurada digitalmente por la Cineteca Italiana para su preservación, difusión y exhibición.

Unknown - Marilyn Monroe smoking pot

Título: Marilyn Monroe smoking pot
Director: Unknown
Año: 1974
Duración: 00:59
Color: Color
País: USA

Rodada a color y sin sonido, esta película casera comprada recientemente por el coleccionista Keya Morgan (previo pago de 275.000 dólares) y subastada después en ebay, muestra a Marylin Monroe fumándose un canuto con unas amigas en una casa privada de Nueva Jersey. El encargado de inmortalizar la escena, que ha optado por no desvelar su identidad, asegura que él mismo llevó la marihuana a la reunión y que todos la probaron, incluido el mito erótico por excelencia del siglo XX.

Dienststelle - Trioon

Título: Trioon
Director: Dienststelle
Año: 2003
Duración: 03:28
Color: B/N
País: Alemania

Alva Noto y Ryuichi Sakamoto sabían lo que hacían cuando encargaron a Dienststelle el videoclip de Trioon, un tema minimalista, introspectivo y ambiental, emparentado con los postulados atmosféricos de Brian Eno y con compositores clásicos como Erik Satie, Xenakis o Messien. Con tan pocos elementos musicales, sólo un piano analógico y una onda sunosoidal digital, Dienststelle superpone y sincroniza distintos elementos visuales a rebufo de las dos fuentes sonoras.

Jan Lenica - Rhinoceros

Título: Rhinoceros
Director: Jan Lenica
Año: 1963
Duración: 10:46
Color: Color
País: Polonia

En 1957, el cartelista y editor satírico polaco Jan Lenica conoció al director y animador Walerian Borowczyk y entró en contacto con el mundo de la animación cinematográfica. A partir de ese momento, y huyendo de las presiones a las que se vio sometido por el régimen comunista, se trasladó a París con la intención de desarrollar con libertad su carrera de animador. De ahí nace, entre muchas otras, Rhinoceros: una versión animada de la famosa pieza teatral del dramaturgo francés de origen rumano Eugène Ionesco.

Lia - HardVideo/G.S.I.L. XIX

Título: HardVideo/G.S.I.L. XIX
Director: Lia
Año: 2003
Duración: 04:47
Color: Color
País: Austria

Hard/Video/G.S.I.L. XIX es uno de los trabajos más conocidos de la artista austriaca Lia, un referente de primer orden en la escena del new media internacional, publicado con ocasión del lanzamiento de Hard Disk, de @c, por el sello portugués de música experimental Crónica. No se trata de un videoclip al uso sino de una pieza autónoma que explora, describe y resume el contexto visual y auditivo de las actuaciones conjuntas de @c+Lia en Abeiro, Lisboa y Viena en 2002.

Émile Cohl - The Hasher's Delirium

Título: The Hasher's Delirium
Director: Émile Cohl
Año: 1910
Duración: 01:19
Color: B/N
País: Francia

Emile Cohl, dibujante de cómics, descubrió el cinematógrafo como nuevo vehículo de expresión viendo los trabajos de Chomón, Méliès y Blackton. Este interés le haría pasar a la historia como autor de la primeras películas de dibujos animados, entre las que se cuentan Fantasmagorie o The Hasher's Delirium, una animación breve donde el autor exploraba las posibilidades del stop-moption e ilustraba la visión surrealista de un hombre bajo la influencia del alcohol.

William S. Burroughs - Shotgun Painting

Título: Shotgun Painting
Director: William S. Burroughs
Año: 199?
Duración: 04:43
Color: Color
País: USA

Durante sus últimos años en Kansas (USA), el no-artista avant la lettre William S. Burroughs desarrolló una técnica de pintura mediante la cual creaba composiciones abstractas, adaptando a esta disciplina su método del cut-up literario. La mecánica era muy simple y consistía en disparar contra distintas latas de pintura, colocadas delante de lienzos en blanco. El conjunto de estos cuadros salpicados fue expuesto en una galería de Nueva York a principios de la década de los 90.

Gunvor Nelson - My name is Oona

Título: My name is Oona
Director: Gunvor Nelson
Año: 1969
Duración: 09:12
Color: B/N
País: Suecia

Al escribir sobre esta película, Amos Vogel, pionero del cine de vanguardia norteamericano, calificó a la artista sueca Gunvor Nelson como una auténtica poetisa del cine visual. Especialmente llamativa por su lirismo, My name is Oona sorprende por su economía de medios y por su inclasificable efecto. A lo largo de la película, una niña repite compulsivamente su nombre hasta convertirlo en una especie de conjuro mágico que hipnotiza desde el primer segundo al espectador.

Hollis Frampton - Noctiluca

Título: Noctiluca
Director: Hollis Frampton
Año: 1974
Duración: 03:22
Color: Color
País: USA

Tras el descubrimiento de la televisión en color, el vídeo se convirtió en una nueva forma de creación audiovisual abierta a mil experimentos. El fotógrafo y cineasta Hollis Frampton, pionero junto a Stan Brakhage del expresionismo abstracto en el cine estadounidense, contribuyó a su normalización y difusión con una ingente filmografía y multitud de trabajos como Noctiluca, un homenaje sui generis a la luna donde se muestra una esfera luminosa desenfocada que va cambiando de color, posición y contenido.